lunes, 30 de abril de 2012

Bob Dylan no tiene fecha de vencimiento


Por Nicolás Iglesias


Sigue enseñando y marcando el camino. Aquel hombre que supo hacer madurar a 
 un género musical y a toda una generación medio siglo atrás. Es el mismo que agotó cuatro Gran Rex para dejar su marca inconfundible de trovador superlativo.
Como extraído de un film, Dylan subió puntual al escenario con los músicos trajeados, destilando estilo clásico. Un clasicismo que se mantuvo presente a lo largo de todo el concierto.
Bob y sus muchachos suenan como una banda de la Chess Records. El sonido de las guitarras purificado, casi por excelencia en todos los temas. Alternando constantemente entre el sonido Fender y Gibson, Charlie Sexton y Stu Kimball, fueron los protagonistas secundarios. 
Mientras Dylan hacía de las suyas refugiado tras el teclado o con guitarra eléctrica en mano. Esgrimiendo solos de armónica para asestar directamente al corazón de su público, el cual no podía contener el aplauso, cada vez que esto sucedía. 
Con gran estilo expuso su experiencia sobre la escena y como si fuera en Marlon Brando del rock, soltaba la mueca precisa en el momento indicado. Su actitud de cabalgador de los tiempos, se trasluce en cada pose, cada truco que Dylan conoce para conquistar al espectador. Aún cuando este todavía no descubría que canción (de sus favoritas) se escondía detrás de esa nueva reinterpretación. 
Bob se burla de sus imitadores y canta como si no fuera Dylan. Con su voz ajada va soltando frases monocordes, hasta que el público recibe un gancho directo al aleph de los sentidos. “Tangled Up in Blue”, “Blowing in the wind”, “Desolation Row” dejaban caer su velo al minuto de canción, y al ser reconocidas, otra vez, desbordaban los aplausos. 
Así, Bob mantiene hechizados a los presentes, los mantiene expectantes a cada nuevo verso, cada nueva intención expuesta en un tema con décadas de rodaje. Una vez más hay chances de enamorarse por primera vez de una canción tantas veces escuchada.
Asombrosa cualidad que conserva sus historias tan jóvenes como su narrador. Desde su baúl inagotable, rescata canciones de todos sus discos y etapas. Se anima a todos los estilos derivados del blues y rockea como pocos en temas como “Highway 61 Revisited”,  “Like A Rolling Stone” o “All Along The Watchtower” (su ya conocida retribución al tributo de Jimi Hendrix).
Verlo de cerca impacta, emociona y a la vez nos sorprende. Bob Dylan deja la impresión de que no envejece, simplemente, sigue creciendo.

domingo, 29 de abril de 2012

Entrevista a Guillermo Pfening

En el marco de la reciente edición del BAFICI, Matías Orta entrevistó al actor Guillermo Pfening, quien presentó Caíto, su ópera prima. Basada en su propio cortometraje del mismo nombre, y con una mezcla de ficción y documental, narra la vida de su hermano Luis “Caíto” Pfening y su vida cotidiana pese a la distrofia muscular que padece.
Esto es lo que Guillermo nos contó al respecto. 

 

sábado, 28 de abril de 2012

Frustrados en Baires

Charly García, ícono del rock nacional, nuevamente fue noticia. Esto ocurría la semana pasada. Pero ya no por sus locuras como nos tenía acostumbrado en un pasado no muy lejano.  Esta vez su nombre resonó en todos los medios de comunicación por dos motivos. Uno de ellos tuvo que ver con la presentación en conferencia de prensa de su Box Set 60x60 Charly García & The Prostitutions, el cuál contiene 3 cd’s con lo que fueron las noches del Gran Rex a fines del 2011, dvd’s, fotos y hasta un libro. El otro fue el estreno de Frustrados en Baires, una obra de teatro musical que le rinde tributo a través de sus canciones.
Frutados en Baires cuenta la historia de 4 jóvenes que pelean por logran realizar sus deseos, pero chocan con la oscura, inquietante y hermosa Buenos Aires. El bien y el mal se cruzan en la lucha por imponer ideales o simplemente aceptar la cruel realidad que prima en esta sociedad.
Sobre Charly y la obra de Valeria Ambrosio, estuvimos hablando con uno de los protagonistas encargado de generar más frustados en la ciudad, Roberto Peloni (La Parka, El burgués gentilhombre). Una charla prácticamente de café en la que no hace más que invitarte, desde la pasión con la que habla, que te acerques al Konex ser parte de esta tragedia músical.


 

viernes, 27 de abril de 2012

La TV al desnudo

APTRA dio a conocer a los ternados para una nueva entrega de los premios Martín Fierro. A raíz de esto y luego de varios nombres “sorpresivos” que figuran en diferentes categorías, comenzamos a pensar que por ahí nosotros teníamos un gusto y pensamiento muy distinto, por lo menos con quienes están a cargo de elegir lo mejor de la televisión argentina. Entonces, nos preguntamos: ¿Quién puede ayudarnos a saber si nosotros somos quienes estamos tan equivocados con lo que a nuestro criterio consideramos como mejor o peor?
Y llegamos a la conclusión que tenía que ser alguien que se muestre totalmente ajeno a los intereses provocados por este tipo de premios. Por lo que enseguida se nos vino a la mente el nombre de Teresita Ferrari, ¿Quién mejor que ella para aclararnos un poco el panorama?
Una charla relajada que la podés disfrutar a continuación como lo hicimos nosotros. Reflexiones y nuevos interrogantes para saber si realmente tenemos lo que nos merecemos en nuestra querida “caja boba”.


sábado, 21 de abril de 2012

Entrevista a Raúl Perrone


Lo aman, lo odian, pero nadie puede ignorarlo. Y, sobre todo, jamás deja de filmar. Raúl Perrone es un auténtico animal de cine, y del cine independiente. Es capaz de crear una pequeña gran obra con una cámara hogareña y un par de personas como actores. En la actual edición del BAFICI presentó Las pibas, su flamante opus. Y ya pueden escuchar el audio de la entrevista. 

viernes, 20 de abril de 2012

Entrevista a Hernán Panessi

El periodista Hernán Panessi es uno de los miembros de VideoFlims. Creada en 2009, esta distribuidora de cine independiente fue crucial para la comercialización de películas que hasta hace poco sólo podíamos ver en festivales de cine, ciclos o videoclubes especializados. En el catálogo figuran títulos de Farsa Producciones (trilogía Plaga Zombie), Paura Flics (36 Pasos y No moriré sola, entre otras) y gemas de más realizadores.
Esto es lo que Hernán nos contó sobre la empresa y sobre su carrera, que también incluye un inminente libro acerca del cine porno nacional.

miércoles, 18 de abril de 2012

Malviviendo: De la web a la tv

Un “gorilla” (léase “trapito”), un cleptómano-narcoléptico, un lisiado violento y un vendedor de drogas son la cara visible de un barrio que da que hablar. Los Banderilleros.
Historias mínimas, personajes típicos de cualquier vecindad que sortean las vicisitudes de la vida cotidiana. La esperanza de sobrevenir el vacío post-adolescente de insertarse al mercado laboral de cualquier forma posible.
Algo similar a lo que enfrentaban David Sainz y Antonio Valderrama, a la hora de comenzar con la serie-yonki que, hoy, divierte multitudes en la web. “MALVIVIENDO”.


Con tan sólo 40 euros (prestados), una cámara y mucho talento registraron el primer capítulo de la serie. Sin ánimos de proyección, grabaron los primeros 16 minutos de la saga para mostrar que eran capaces de hacer.
Rápidamente, el público de Youtube descubrió el comienzo de una historia que parecía apasionante. Llena de reflexiones, bromas, tabúes y aventuras. Fue así que no tardaron las solicitudes a sus creadores de continuar con ella.



Pero sin dinero es imposible. Ya nadie en sus familias se animaba a poner otros “40 pavos” para el segundo capítulo. Por ende, recurrieron a la buena fe de los espectadores.
La respuesta fue inmediata: los deseosos de seguir viendo el desenlace de la saga, iniciaron las donaciones pertinentes para que esto ocurriese.
Así se culminó la primera temporada con 10 episodios que – a las claras – demuestran el crecimiento artístico y también económico de MALVIVIENDO.

 
Para la segunda temporada, ya contaban con el aval de algunos auspiciantes y del propio Ministerio de Cultura de España.
Otros diez capítulos sirvieron para llamar la atención de más medios de comunicación, aunque ninguno con intenciones de contratación. Hasta que, finalmente, la cadena de televisión multinacional TNT, decidió incluirlo en su programación. Por lo que a partir del sábado 28 de abril (en España) los televidentes podrán disfrutar de MALVIVIENDO a través de esta cadena .

 
No obstante podemos seguir disfrutando de todos los capítulos, de ambas temporadas en forma gratuita desde su sitio web oficial.


Estuvimos hablando David Sainz que nos cuenta algo más sobre esta webserie y sobre las posibilidades de continuidad de la misma.





martes, 17 de abril de 2012

Jey Mammon y su inescrupuloso unipersonal


Generador de grandes polémicas, con las controvertidas entrevistas de “Estelita” en las cuales saca de libreto a los famosos invitados de turno con preguntas que nadie se atreve a realizar, las cuales provocan respuestas que tienen un fuerte revote mediático. Tal es el caso de "Chiche" Gelblung, Florencia de la V o como ocurrió durante el verano en Carlos Paz dónde dio que hablar con personajes que llenaron los teatros como Aníbal Pachano, Pedro Alfonso y Paula Chavez.

Durante los últimos meses se convirtió en el clásico del off con su espectáculo a la gorra. Estamos hablando de “Dónde está Jey Mammón?”. 

Humorista, transformista y heterosexual reprimido, como él se hace llamar, se está presentando todos los martes, durante todo el mes de abril en el teatro Chacarerean a las 21:00 hs.

Un show de humor sin tapujos en el que el precio lo decidís vos.
 
Nosotros lo disfrutamos en su ámbito, ahora lo esperamos uno de estos sábado en Aire y Acción.

"El Pozo" una película que te conmoverá

El 2 Abril es el “Día Mundial de Concienciaciónsobre el Autismo”, hecho que queda a la sombra de otro acontecimiento histórico de gran relevancia en la Argentina como es el “Día del Veterano y de los Caídos en la guerra en Malvinas”. Es por eso que se tomó la sana decisión de decretar todo todo abril como mes de interés sobre el Autismo, para que se tome conciencia real y se pueda informar de diferentes maneras todo lo que es relativo a esta discapacidad.

 

Una de las formas de difusión será por medio del séptimo arte, es por eso que en sólo unos minutos se llevará a cabo la Avant Premier de la película argentina “El pozo”.
Esta es una maravillosa oportunidad para y con el arte poder conocer un poco más sobre como es la vida, no sólo de aquella persona a la que se la detecta como autista, si no todo el núcleo familiar y aquellos seres cercanos.




Hace un tiempo hablábamos con el protagonista es este film, Eduardo Blanco, quién nos adelantaba algo de lo que fue el proceso de filmación. También deja su opinión sobre este tema que todos nos debemos interiorizar más aún.


María Rosa Frega, una profesora con secuelas


Terminó el verano, pasaron las seguidillas de fin de semanas extra large, con lo cual el teatro finaliza definitivamente con sus temporadas y post temporadas veraniegas y pasan a establecerse en sus distintos lugares de origen.

Sin embargo, en esta oportunidad, resulta que el nacimiento de estas dos obras tuvo como punto de partida a la ciudad de Mar del Plata. La primera “La Suplente” hace ya 12 años y la segunda “Azucena en cautiverio” hace 4 añitos, con lo cual rompe de alguna manera con esta lógica. 



En ellas, María Rosa Frega se pone al frente ambas, donde interpreta a una maestra de literatura española con trastornos varios, que por lo que se deja entrever en la secuela (ya acompañada por Mariano Mazzei en el rol un psiquiatra) no terminará muy bien.  



El pasado fin de semana tuvo su ansiado reestreno con “La Suplente” y también el debut de la secuela en las tablas porteñas en el MoliereTeatro Concert. Y antes de la presentación del sábado, estuvo hablando con nosotros contándonos un poco más sobre las locuras de esta profesora.


lunes, 16 de abril de 2012

Premios Hugo


Ayer por la tarde se llevó a cabo en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires por segundo año consecutivo el “Premios Hugo en la calle Corrientes: Los musicales al aire libre”.
Una gran fiesta, en la que se calcula participaron más de 6 mil personas, se pudo vivir a sólo metros del Obelisco, que se unía a la escenografía del escenario por el cual desfilaron la impresionante suma de 40 obras.
Con la conducción de Ricky Pashkus y Pablo Gorlero, el evento comenzó apenas pasadas las 14:30 hs en un clima familiar de plena alegría, que también quedó plasmada sobre las tablas de la gran estructura que ocupaba prácticamente todo el ancho de la avenida.
El espectáculo estuvo dividido en tres segmentos. En la “pausa” de cada uno de ellos se pasó a homenajear desde los grandes musicales que pasaron por los teatros argentinos a grandes temas que marcaron a través de la música la historia del país. En este punto, hay que hacer una mención aparte para la interpretación de “Todo Cambia” de Mercedes Sosa, versión con la cual se logró emocionar al público y se llevó la primera gran ovación de la tarde.
Antes ya se habían destacado con excelente recepción “Frustados en Baires”, “Excalibur”, “Te amo porque…” y “Pájaro Negro” quienes daban un indicio de lo que quedaba por venir.
Más tarde le tocó el turno “El Diluvio que viene”; la maravillosa Karina K que no hizo otra cosa que derrochar talento sobre el escenario.  Y dos de los estrenos que van a dar que hablar durante esta temporada. Primero “Forever Young” que cuenta con la presencia de figuras de la talla de Omar Caliccio, Melania Lenoir, Germán Tripel, Ivanna Rossi, Martín Ruiz, Laura Silva, Andrea Lovera y Walter Canella. Presentación que despertó esas ganas de salir directamente para el teatro a comprar las entradas.  Y en segundo lugar, “Alicia en Frikiland” de los creadores de “La Parka” Diego Oria Corán, Facundo Rubiño, Roberto Peloni entre otros, nos dieron sólo un avance de lo que será una versión muy freak del clásico “Alicia en el País de las Maravillas”.
 
Para el cierre de esta celebración les llegó el turno a las obras más esperadas de la tarde como fue el caso de “Mamma Mía” con Marisol Otero demostrando ampliamente el por qué es la protagonista de este gran musical.  “La Corte del Faraón” y el cierre a puro baile y alegría con el elenco de “Por amor a Sandro” que sacudió  recuerdos y despertó elogios para quien se pone en la piel del “Gitano”.
Luego de casi 4 horas de mágia concluyó una nueva celebración de los “Premios Hugo”. 

Y para saber cómo lo vivió uno de los responsables de que esto sea realidad, los dejamos con las palabras de Ricky Pashkus, que nos cuenta sobre sus sensaciones una vez concluida la jornada.


sábado, 14 de abril de 2012

Entrevista a Sofía Elliot

La actríz recordada por su paso en "Vidas Robadas", tiene un nuevo proyecto. Se trata de una Webserie llamada "Mamá: soy gay". Escuchála que te cuenta de qué se trata, dónde mirarla y cómo hacer para que vos también seas parte de esto.



Entrevista a Estela de Carlotto

Estuvismos hablando con la Presidente de la Asociación Civil Abuelas de Plaza de Mayo sobre "Verdades Verdaderas" la película estrenada en 2011, la cuál cuenta la história del surgimiento de esta asociación desde su persona. Film que además continúa con presentaciones en diferentes Festivales, como así también en el interior de la Argentina. 





viernes, 13 de abril de 2012

Entrevista a Mariana Mozover

La joven directora nos sumergió desde el teatro, con su obra "Pidras dentro de la Piedra", en lo que creemos pudieron haber vivido ex combatientes en Malvinas.


Efemérides

Un día como hoy de 1923 nació Don Adams . Actor, comediante, director, que en sus cinco décadas de televisión fue conocido sobre todo por su papel de Maxwell Smart en la serie Superagente 86, por la cual recibió tres premios Emmy.
Adams también escribió y dirigió varios episodios de la serie que duró cinco temporadas. Es reconocido como uno de los más divertidos y populares comediantes de su generación.




En 1964 nació Caroline Rhea.
Actriz y comediante canadiense. También es guionista, directora y productora.
Sobre todo es muy conocida por protagonizar la serie de televisión Sabrina, la bruja adolescente, haciendo el papel de Hilda Spellman, la tía de Sabrina. 





En 1906 nacía Lawrence Bud Freeman. saxofonista, clarinetista y compositor de jazz.
Uno de los primeros saxofonistas tenores en escapar a la fuerte influencia de Coleman Hawkins, desarrollando su estilo a partir del papel que el saxo tuvo en las bandas de Hotde Chicago, sustituyendo al trombón, con un fraseo anguloso, casi sin vibrato, muy a menudo tocando en staccato. Su estilo no se modificó con el tiempo, a pesar de los cambios que se produjeron en el instrumento a partir de Lester Young.
 

 

jueves, 12 de abril de 2012

Plaga Zombie : Hernán Sáez

Hablamos sobre la historia de Plaga Zombie y para que nos cuente mejor sobre la última entrega lo tuvimos a uno de los dementes creadores de esta saga ya de culto en Argentina, Hernán Sáez.


domingo, 8 de abril de 2012

Efemérides

En 2006 los Rolling Stones se presentan por primera vez en China, aunque no todo iba a ser fiesta ya que cinco temas iban a ser censurados.

viernes, 6 de abril de 2012

Efemérides


1906: en Estados Unidos se estrena Humorous phases of funny faces, el primer cortometraje de dibujos animados.
 

1943: se publica El principito, de Antoine de Saint-Exupéry.









 




En Córdoba, Argentina, nace Carla Constanza Peterson. Reconocida actriz dramática y cómica argentina. Sus actuaciones en tiras como Son Amores, Sos mi vida, Lalola y la exitosa comedia Los Exitosos Pells la llevó a la fama y le valió importantes premios como el Premio Martín Fierro y Premio Clarín durante dos años consecutivos.


jueves, 5 de abril de 2012

Efemérides

Stanley Turrentine (Pittsburgh, 5 de abril de 1934 - Nueva York, 12 de septiembre del 2000) fue un saxofonista estadounidense de jazz. Figura legendaria del saxo tenor, el estilo de Turrentine abarca el hard bop y la fusión. Su forma de tocar se caracteriza por un sonido barroco, denso, enraizado en el blues, y por una constante imaginación y sensibilidad en la improvisación. Su obra más característica son sus sesiones de soul jazz para Blue Note en los años sesenta y una popular aproximación a la fusión a comienzos de los setenta.


miércoles, 4 de abril de 2012

Efemérides


 



1984: Winston Smith, protagonista de 1984 de George Orwell, empieza a escribir su diario.




 


En 1965, en Nueva York, nacía Robert John Downey, Jr. , más conocido como Robert Downey Jr.

Más de 26 años en el mundo de la actuación han tenido como consecuencia más de 60 películas. Ha sido nominado dos veces a los Óscar: la primera en 1993 por su papel en Chaplin y la segunda en 2009 por Tropic Thunder. Además, ha participado en Golpe al sueño americano (1987), Natural Born Killers (1994), Jóvenes prodigiosos (2000), Kiss Kiss Bang Bang (2005), Fur: An Imaginary Portrait of Diane (2006), Zodiac (2007), Iron Man (2008), Sherlock Holmes (2010), Iron Man 2 (2010), Salidos de cuentas (2010), y Sherlock Holmes: A Game of Shadows (2011), entre otras. Actualmente es conocido por dar vida a Tony Stark, creador del traje de Iron Man, y también a Sherlock Holmes en su más reciente adaptación cinematográfica.

Además, grabó un disco en 2004 titulado The Futurist, que incluyó varias canciones de su autoría.

martes, 3 de abril de 2012

Efemérides


1896: en Francia, primera exhibición pública de una película de Georges Méliès

Georges Méliès (8 de diciembre de 1861 – 21 de enero de 1938) fue un ilusionista y cineasta francés famoso por liderar muchos desarrollos técnicos y narrativos en los albores de la cinematografía. Descubrió accidentalmente la sustitución del stop trick en 1896 y fue uno de los primeros cineastas en utilizar múltiples exposiciones, la fotografía en lapso de tiempo, las disoluciones de imágenes y los fotogramas coloreados a mano. Gracias a su habilidad para manipular y transformar la realidad a través de la cinematografía, Méliès es recordado como un «mago del cine». Dos de sus películas más famosas, Viaje a la Luna (1902) y El viaje imposible (1904), narran viajes extraños, surreales y fantásticos inspirados por Julio Verne y están consideradas entre las películas más importantes e influyentes del cine con su temprana película Le Manoir du Diable (1896).de ciencia ficción. Méliès fue también un pionero del cine de terro

La película de 2011 La Invención de Hugo Cabret de Martin Scorsese y que se basa en la novela de Brian Selznick "La invención de Hugo Cabret" es un homenaje a este gran ilusionista del cine.



 
 
En 1961 en Brooklyn, Nueva York nació Eddie Murphy. Actor, director, cantante y comediante estadounidense.

Entre sus trabajos que lo consagraron, podemos encontrar las películas Norbit, Dreamgirls, Showtime y Dr.Dolittle. Y por supuesto por ser la voz del burro de Shrek.

 




En 1958, nacía Alexander Rae Baldwin III, conocido como Alec Baldwin.

Actor estadounidense de cine y televisión. Cómodo tanto en papeles secundarios como protagónicos, ha trabajado en numerosas películas incluyendo Beetlejuice y La caza del Octubre Rojo además de El aviador y The Departed de Martin Scorsese.

Ha sido nominado a los premios Óscar, Globo de Oro y Screen Actors Guild por su papel en la película The Cooler (2003). Actualmente interpreta a Jack Donaghy en la serie 30 Rock, un papel por el cual ha ganado dos Emmy, seis Globo de Oro y seis Screen Actors Guild Awards.

Baldwin ha sido presentador de Saturday Night Live en 16 oportunidades y es el mayor de los hermanos Baldwin, una familia que ha estado presente en cine y televisión durante las últimas dos décadas.